Treino de guitarra

Essa eh a introdução da musik que pais é este do legião urbana onde eh um bom treino de tablatura

E |--------7------7-----7-------7------5------3------3------3------3-------5-------------|
B |-----5-----5------5------5-------3------5-----5-----5-------5-------5-------3---------|
G |--------------------------------------------------------------------------------------|   (2x)
D |--------------------------------------------------------------------------------------|
A |--------------------------------------------------------------------------------------|
E |--------------------------------------------------------------------------------------|

muito simples naum? tenta ai, lembre-se q na leitura da tablatura as cordas começão de baixo pra cima ou seja, o solo eh feito nas cordas de baixo

Bateria (Aula 2)

Segunda aula de bateria falaremos sobre posicionamento e leitura de partitura. Ao contrário das aulas de teclado e teoria, os exercícios da aula de bateria serão postos no final de cada aula.

Posição e formas de tocar.

Primeiramente é importante saber como se posicionar na bateria, procure manter a coluna reta e os ombros relaxados enquanto toca. Sobre a pernas elas devem formar um angulo de 90º sendo que um pé deverá estar no pedal do bumbo e o outro no pedal da maquina do chimbal.

A maneira correta de se segurar a baqueta varia de acordo com o tamanho dela, mas o importante é encontrar o centro de equilibrio (a parte em que não fique pesada nem abaixo da mão e nem acima) e segurar com os 4 dedos envolta e o polegar para apoio.

Não tensione os dedos (não coloque força, use os dedos para travar a baqueta), o movimento da baqueta até a bateria é feito apenas pelos pulsos, onde é feito o movimento completo (desde a mão inclinada até a mão reta em relação ao braço) e evite mover os braços, use-os apenas para alcançar a bateria.

Leitura de Partitura:

Assim como em qualquer outro instrumento musical, a bateria tem a representação das notas (no caso partes) em um pentagrama (5 linhas retas divididas entre 4 espaços) e cada simbolo em uma certa posição no pentagrama representa uma parte da bateria, veja na imagem abaixo esses simbolos.

(Clique na imagem para ampliar)

Ritmos na bateria:

A principal função de uma bateria na musica é, assim como o baixo, fazer o ritmo da música, no entanto é claro, existem várias músicas que não seguem isso a risca. Os ritmos normalmente são compostos por 1 prato ou o bumbo que segue o tempo da música, e junto desse ritmo estão o bumbo e a caixa.

Para se tocar um ritmo, tenha na cabeça o tempo da música, contando da seguinte maneira: 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4, etc... dentro do tempo do metrônomo (a máquina que fica fazendo 1 batida repitida em intervalos de tempo iguais). Existem muitos ritmos em que se toca 2 vezes o chimbal, ou seja o que for que esteja fazendo o tempo da musica, dentro de uma batida do metrônomo, nesse caso nós contamos o tempo com 1,e,2,e,3,e,4,e,1,e,2,e,3,e,4,e, etc...

Veja os exercícios abaixo e treine-os, lembre-se, siga o tempo da música.

Exercício 1

Exercício 2

Audio dos exercícios: (Exercício 1), (Exercício 2).

Bom treino a todos, próxima aula passarei exercícios direcionados à coordenação motora.

Bateria (Aula 1)

Bem pessoal vamos começar mais um curso aqui, dessa vez será o curso de Bateria, o terror da vizinhança (hehe brincadeira ;D) para começar vamos conhecer o nosso instrumento pelas partes mais básicas:

Bumbo (Bass):
O Bumbo é o tambor grande que fica na frente da bateria, ele é tocado usando um pedal com 1 cabeçote de madeira que acerta a pele do tambor e faz com que soe um som bem grave.

Caixa (Snare):
A caixa é o tambor que fica sempre posicionado entre as pernas do baterista (que devem formar 90º estando um 1 pé no pedal do bumbo e o outro na máquina do chimbal) A caixa é, junto com o bumbo, o tambor mais usado em ritmos.

Tons (Tom):

Os tons são os tambores que estão posicionado encima do bumbo, existem 3 tipos de toms: Baixo (Low), Médio (Mid) e Alto (Hi), fora as variações como baixo-médio, médio-alto, etc... eles são muitos utilizados nas chamadas "viradas" ou "levadas" (Drums Fill)

Prato de Ataque (Crash Chimbal):
Prato de ataque é um dos vários pratos que fazem parte da bateria, ele é usado muito em trocas de ritmo e no final de viradas, existem também vários ritmos que usam o prato de ataque e que são usados principalmente em músicas pesadas. Todos os pratos da bateria ficam sobre uma estande de metal.

Prato de Condução (Ride Chimbal):
O prato de condução é usado muito para ritmos, ele tem um tom mais agudo e suave que o prato de ataque e o chimbal.

Chimbal:
O chimbal é praticamente a parte mais importante da bateria, são 2 pratos que são postos 1 o oposto do outro (formando como uma boca entre eles) que podem ser tocados tanto aberto quanto fechado. O chimbal possue também a Máquina de Chimbal, que é um pedal que fica na base da estande dos pratos para fecha-los e abri-los. O chimbal é a parte mais utilizada em ritmos que pode variar tanto abertos, fechados e marcações com o pé.

Surdo (Floor Tom):
É um tambor que fica posicionado do lado direito do bumbo e que tem um tom muito grave (é o segundo tom mais grave da bateria, o primeiro é o do bumbo) que é utilizado também para ritmos como para finalizar as viradas.

Baquetas (Drums Sticks):
As baquetas são utilizadas para tocar os pratos e os tambores da bateria, podem ser feitas de madeira ou plástico e possuem diferentes comprimentos e tipos de pontas (madeira, nylon, borracha...).

Por enquanto será só isso que irei passar, mais para frente irei falar da leitura de partituras e cifras na bateria, marcação de tempo e passarei alguns ritmos para irem treinando.

Treino de Conjunto 2

Segundo treino para conjunto, usem o metrônomo para acompanhar, no caso essa música o tempo é de 120 BPM

Cliquem na imagem para ampliar-la, segue o audio da música: Audio

Teoria Musical (Aula 8)

Bem pessoal essa aula irei falar algumas dicas para composição musical, muitas pessoas tem dúvidas em como compor, mas na realidade tudo é paciência mesmo, não se cria uma grande musica da noite pro dia.

Antes de qualquer coisa, lembre-se que uma música é dividida em 2 partes: Letra e Melodia (ou só Melodia se ela for instrumental)... a Letra é composta basicamente da escrita e da melodia, já a melodia é composta por harmonia e ritmo.

No caso de uma música com letra:

Nós devemos pensar assim: 1 instrumento irá comandar a música e os outros irão acompanhar, no caso de uma musica letrada, a voz será o instrumento que comandará, e todos os outros irão apenas acompanhar a voz.
Muitas pessoas tem dúvidas se devem começar pela letra ou pela melodia, sinceramente, vai muito da pessoa isso. Alguem que tenha uma facilidade maior para criar uma poesia poderia começar compondo a letra e depois colocar a melodia, já quem tem uma facilidade maior de criar a melodia, começa fazendo a melodia e depois encaixa a letra por cima.

No caso de uma música sem letra:

A teoria é igual de uma música letrada, mas ao invés de a voz comandar a música, qualquer instrumento (até mesmo percussão) pode comandar (mas pra mim percussão no comando fica estranho), basta os outros ficarem fazendo a harmonia para a musica. Músicas instrumentais são as escapadas pra quem não tem nenhuma prática pra fazer letras, e muitas vezes a pessoas que tem essa facilidade colocam a letra sobre uma melodia sua (muitos vocalistas, cantores, etc... tem uma facilidade enorme para fazer letras e encaixa-las sobre a melodia).

Algumas coisas importantes:

1- Uma música é dividida em várias partes, existem Versos, Refrãos, Bridges (a passagem de um verso para o refrão), Pré versos (a música é adaptada para o verso), Riff (a parte melódica de uma música que tenha ou não letra), Solos (não preciso nem explicar né?) Introdução e Encerramento. Existem OUTROs também, que são alguns Riffs ficam entre versos, mas não são tão usados.

2- Tenha paz para compor uma música, esconda-a do mundo até que tenha certeza que ficou boa, não chame alguem para julgar sua música sem antes ter-la terminada, normalmente as pessoas não dão uma boa crítica para um música incompleta e isso te faz desanimar. O mais importante: fique em um lugar quieto onde você possa pensar em paz.

3- Não tente fazer uma melodia ou letra que fora de como você se sinta, por exemplo, fazer uma letra de raiva quando se está feliz, ou fazer uma letra feliz quando se está triste, a composição varia muito de como você se sente na hora.

4- Para a melodia, pegue seu instrumento, escolha uma escala musical, e começe a "improvisar" nele, uma hora sairá alguma coisa que você goste e poderá usar isso em uma música, vários músicos passam um tempo com seus instrumentos improvisando para ver se conseguem algo que os agrada.

5- Para a letra, leia livros, revistas, jornais, crie alguma história, você pode fazer uma letra falando sobre qualquer coisa, mas se for falar de algo dissertativo (como por exemplo System of a Down) tenha conhecimento daquilo para não fazer uma letra vazia ou confusa.

6- Não tenha pressa para compor melodias ou escrever letras, espere ter vontade ou alguma coisa lhe vier na cabeça, sempre anote tudo o que lhe vier pois poderá ser útil em algum ponto, vários músicos levam dias ou até semanas para fazer uma boa música, mas quando fazem saem ótimas.

7- Cuidado com os campos harmônicos na música, se você fizer uma música para conjunto, você estará trabalhando com vários instrumentos diferentes (como por exemplo em 1 música de rock você pode trabalhar com até 6 instrumentos diferentes), portanto escolha 1 escala e use-a para todos os instrumentos, incluindo a voz.

8- Ouça músicas de seus artistas favoritos enquanto NÃO estiver compondo, para se basear nas músicas deles, se você ouvir enquanto estiver compondo, você poderá acabar copiando (mesmo que sem perceber) a melodia ou até a letra deste artista e isso é Plágio, e acredite, é horrível plagiar alguem.

Guitar pro, uma grande ajuda:

Existe um programa que é um verdadeiro salto para músicos e compositores, chama-se Guitar Pro, o programa que originalmente foi feito para adaptar partituras e tablaturas de guitarras, acabou por se tornar o melhor programa para composição musical, tendo vários efeitos e instrumentos diferentes, procurem para baixar o Guitar Pro 5.2 FULL.

Bem pessoal é isso, essa aula não terá exercícios e mais para frente eu irei continuar com as aulas, até + e boa sorte compondo.

Aula de violão guitarra, acordes com setima

Bom depois da indireta de coxinha...XD
ai vai

acordes com setima são como acordes "complementares", ele tem como base o acorde normal. são muito simples na sua maioria como nos desenhos abaixo
muito simples naum ? agora eh só praticalos para a proxima aula de onde treinaremos uma musik XD

Férias

Pois é pessoal a aula de teoria musical terá umas férias, eu vou estar viajando e só volto no sábado (23/01/2010) a noite, até lá sem aulas e sem exercícios, eu espero que o Killer_xD continue com a aula de violão dele (que já está parada a tanto tempo) e que continuem treinando.